“你别说，我找了找首映礼的照片，仿佛他真的没去？”
多年今后，当人们提到足以缔造汗青，开创新的好莱坞电影潮流，具有划期间意义的电影时，很多人都会想起在二十世纪末二十一世纪初千禧年的拂晓中出世的《天赋雷普利》，在浩繁电影研讨者心中，这不但仅是一部连连呈现在各种百般电影排行榜上的优良作品，还是一部将“酷儿电影（Queer Movie）”晋升到一个足以让任何好莱坞人士正视高度的奠定品。
这让见到过这些影评人唾沫直飞毫无形象撩起袖子隔空对骂的围观大众不得不思疑，这些人是不是品德分裂了。
而这些评价里，吹得最肉麻的，当属西奥罗德第一脑残粉罗杰伊伯特――
死守着电影艺术至上的人们可不管你学院派电影的正统职位是否会遭到打击，如果说学院派对端方的严守将所谓的艺术变成一种程式，那么这些重生的艺术派就是一群“离经叛道”、“背叛传统”的“轻渎者”。他们并不在乎一部电影是否规端方矩地遵循学院派的标准拍摄，他们在乎的是电影本身的质量和内含，他们以为这才是电影存在的意义，而《天赋雷普利》，不管是从立意上，光影共同拍摄上，演员演技上还是导演功底上，都配得上“艺术”二字。
“在我心目中，能具有阿谁才气，做到以上三点的演员，是当之无愧的影帝或者影后。毫无疑问，西奥罗德已经具有了这三点，乃至，他的雷普利已经达到了一个我没法定义和触碰的‘第四阶段’。恕我笨拙，我不晓得如何从这类演技中挑刺，也不晓得如果他的演出没法被称作‘影帝级’，那么谁的能够？”
第二个阶段，节制脚本。普通环境下节制脚本这类事情应当是导演或者编剧的事情，但是在罗杰伊伯特眼中，据他所知，有西奥罗德参与的剧组，节制剧情的起伏、角□□感的推动、脚本立意的揭穿、其他演员的阐扬乃至指导其他演员的事情，都是由西奥罗德停止，Action以后，他便是风暴中间，无可争议的“演出暴君”。
这两大对峙流派的隔空对战几近遍及各大报纸，一时候看得不知情的公众头晕目炫摸不着脑筋――这《天赋雷普利》到底是“哗众取宠，情节疲塌，内涵陋劣，鼠目寸光”呢，还是“光影如画，高/潮迭起，深剖人道，压抑深切”呢？固然说千人眼里有千个哈姆雷特，但是这几近天壤之别的对峙评价到底是如何一回事？这部电影到底是好还是不好？不是说它在上映之前就被看作奥斯卡候选人之一了吗？
只是……看着现在报纸上炒的沸沸扬扬的《天赋雷普利》，不管哪家报纸都能看到这部电影的影子，不消说公众也挺喜好看两个流派撕/逼，据他所知，近期报纸的销量上升了不止几个百分点，他的几个朋友也仰仗这骂战赚了一大笔稿费，这个成果就让他有些郁卒。
最好影片提名：《天赋雷普利》。
但是也正因为它的同性恋元素，让浩繁学院派如同遭到了挑衅――他们没法承认这部电影的职位，如果他们承认了，乃至让奥斯卡也采取了它，那么以后便会有一个又一个《天赋雷普利》呈现，应战正统电影的权威和职位！
酷儿电影就是同性恋电影，实际上早在1895年电影现世之初，同性恋影片便孕育而生，但是在而后的近一百年中，同性恋电影一向没法成为一个举足轻重的范例板块，当好莱坞还在仇视和贬低这类电影时，欧洲却垂垂呈现一股非常的清风。若不是同性恋影片在欧洲电影里还能找到一席之地，它们恐怕早早便退出电影舞台。